搞笑漫画怎么画学校_怎么画爆笑校园漫画书

花的学校怎么画一幅画三年级

1、选取适当的工具和材料：选择合适的纸张、铅笔、彩色笔等绘画工具和材料。确保它们易于使用和携带，并符合孩子的年龄和技能水平。进行适当的预备工作：在开始绘画之前，可以先观察和研究一些相关的或主题，以便提漫画和插画属于大学里的什么专业前构思和作品的外观和内容。

三年级花的学校画一幅画的方法和技巧如下：

搞笑漫画怎么画学校_怎么画爆笑校园漫画书

1、观察和构图：观察是绘画的基础。在开始绘画之前，要仔细观察你要画的对象，例如形状、颜色、光线和阴影等。构图是绘画的重要组成部分，包括确定画面的大小、位置和比例等。

2、画草图：在开始绘画之前，可以先用轻柔的线条勾勒出你要画的对象的形状，以便更准确地描绘对象。深入刻画：一旦草图完成了，就可以开始深入刻画了。这个过程需要更仔细地观察对象的细节和特点，并对其进行详细描绘。

3、调整和完善：一步是调整和完善画面。这包括检查画面的整体效果、色彩搭配、光线和阴影等，并进行必要的调整，使其更加完美。掌握色彩：色彩是绘画中非常重要的元素之一。要学会如何掌握色彩的搭配和使用，例如如何使用不同的颜色来表达不同的情感和氛围。

4、练习和实践：绘画需要不断的练习和实践。只有通过不断的练习，才能逐渐提高自己的绘画技巧和水平。接受反馈：在绘画过程中，可以向老师、同学或其他绘画爱好者请教问题、插画一般来自美院任何系的毕业生，但真正的插画作者却很多都没有上过美术学院，也有不少插画作者是从动漫专业或者漫画专业毕业的。听取建议和反馈，并不断地改进和提高自己的绘画水平。

5、创造氛围：在绘画中，可以通过不同的颜色和线条来表达不同的情感和氛围。例如，使用温暖的色调来表达快乐和温馨的感觉，使用冷色调来表达悲伤和阴暗的感觉。

绘画的注意事项如下：

2、注意安全规范：确保使用的工具和材料是安全的并遵循相关的安全规范。例如，使用不锋利的铅笔或彩色笔，避免使用易碎的材料，如玻璃等。

老夫子长篇漫画（欢乐逗趣的校园生活）

漫画专业比较好的大学：电影学院、河北美术学院、河北传媒学院、南京传媒学院

老夫子长篇漫画是漫画家王泽先生创作的一部经典作品，以幽默搞笑的方式展现了校园生活中的种种趣事。这部漫画自问世以来，深受广大读者的喜爱，成为了漫画界的经典之作。

插画是运用图案copy表现的形象，本着审美与实用相统一的原则，尽量使线条，形态清晰明快，制作方便。在现代设计领域中，插画设计可以说是有表现意味的，它与绘画艺术有着亲近的血缘关系，插画艺术的许多表现技法都是借鉴了绘画艺术的表现技法，但是插画在表现激发多样性以及在设计主题表现的深度和广度方面，都有着长足的发展。

老夫子是一位年过六旬的老教师，他教书育人的同时，也经常陷入各种滑稽的境地。在他的班级里，有着一群天真烂漫的学生，他们的调皮捣蛋经常让老夫子哭笑不得。

在一次数学课上，老夫子正在讲解平行线的性质，他用手指画出了两条平行线，并告诉学生们它们永远不会相交。然而，坐在一排的小明却举手发问：“老师，如果我把这两条线拧成一根绳子，它们还是平行线吗？”全班爆发出一阵笑声，老夫子无奈地摇了摇头。

第二章：老夫子的奇妙发明

老夫子不仅在教学上有独特的见解，还有一些奇妙的发明。他在校园里经常看到学生们抱怨背包太重，于是他发明了一种智能背包，可以根据书本的重量自动调节背包的重量，让学生们轻松背书。

在一次体育课上，老夫子为了让学生们更好地锻炼身体，他发明了一种自动踢球机器人。这个机器人可以根据学生的身高和力量自动调节球的速度和力度，让每个学生都能够享受到足球的乐趣。

第三章：老夫子的搞笑瞬间

老夫子的搞笑瞬间是整部漫画的亮点之一。他常常在不经意间闯入一些滑稽的场景，让人捧腹大笑。

在一次班会上，老夫子正在严肃地讲话，突然一只小老鼠从他的参考资料来源：网络-插画师裤腿里钻了出来，全班哄堂大笑。老夫子尴尬地笑了笑，摸了摸自己的脑袋。

第四章：老夫子的教育智慧

尽管老夫子经常陷入滑稽的境地，但他在教育方面却有着独特的智慧。他善于通过幽默的方式传递知识，让学生们在笑声中学习。

在一次语文课上，老夫子正在讲解《红楼梦》中的人物形象，他用一种生动有趣的方式描述了贾宝玉、林黛玉等人物的性格特点，引得学生们哈哈大笑。在笑声中，学生们对这些人物的形象也有了更深刻的理解。

结尾

老夫子长篇漫画以其欢乐逗趣的校园生活为主题，通过一系列搞笑的情节和幽默的对话，展现了老夫子和学生们在校园里的点点滴滴。这部漫画不仅带给读者欢乐，更让人们在笑声中感受到了教育的力量。

无论是老夫子的校园日常、奇妙发明，还是搞笑瞬间和教育智慧，都让人们看到了教育的多样性和丰富性。这部漫画不仅仅是一部娱乐作品，更是一部关于教育的启示录。

通过老夫子的长篇漫画，我们可以看到教育不仅仅是知识的传递，更是对学生个性的尊重和培养。在欢乐逗趣的校园生活中，老夫子用他独特的方式，给予了学生们更多的关爱和教育。正是因为有了老夫子，校园生活才变得更加有趣和美好。

老夫子长篇漫画是漫画史上的经典之作，它不仅给读者带来了欢乐，更让人们在笑声中思考教育的本质。相信这部漫画会继续陪伴着读者们，在他们的心中留下深深的印记。

学画漫画需要怎么学？

现在也正在搞CG插画方面的东西。

漫画也分很多，比如页漫/条漫、彩漫/黑白漫、少年漫/少女漫、长篇故事/短篇/四格，等等。

学习插画就是要从最基础的开始，看你是想学习什么风格的，一般来说线稿、结构、色彩、造型、服装、背景之类的都要学，因为插画对作品完整程度的要求会相对较高。一些视觉插画则相对容易。

（个人也是漫画爱好者，也爱画漫画、看漫画，正在努力提高中）

个人觉得学漫画的件事便是确定自己的漫画路线和画风。要画什么样的漫画，就像要写一部什么样的作品，比如少女、爱情，少年、热血，搞笑、吐槽，推理、悬疑等等（就个人兴趣而定）；画风则是在漫长的绘画练习中掌握的，因人而异，各具特色。若没有绘画基础，临摹自己最喜欢漫画家的作品是不错的方法（师承一家，要专一），练好一种喜欢的漫画风格后（达到形同神似）就要广涉其他好的作品，取其营养加以消化，融会贯通（博采众长），最终形成自己的风格（自成一家）。同时要注意画外功夫，要多读书，掌握方方面面地知识，加强自身修养（这样才能创作出好的作品，漫画家也应该算是半个文学家或家吧）。

就绘画技巧而言，还是建议从基础做起，素描（基本功，线条，阴暗），人体解构（了解人体），色彩（包括纸上绘画和CG上色），钢笔画（熟悉墨水，提升画线稿水平）等是基础，多种绘画技巧的结合会让你的漫画与众不同（或许你就是下一个），就算不是专业也要自学一下以上内容，有益无害。同时建议多多写生取材，观察生活细节（这就是漫画家经常要外出取材的原因），多注意细节会让你的漫画真实可感（当然不同漫画有不同画法，写实风格只是其中一种选择而已，可根据自己的爱好来定。）（相关自学漫画书籍市面上琳琅满目，自己选自己喜欢的就行！）

漫画工具丰富多彩，不仅仅局限于你买的漫画套装，譬如牛13漫画家都直接用毛笔画的线稿，也有直接电脑创作漫画的（计算机和数位板的利用给画漫画减负不少，如贴网点，上色都可用计算机搞定，不用像传统的那么繁琐复杂，比较好的软件如PS、painter 11、comicstudio、paint tool、opencanvas等都应用广泛）。当然基本的漫画笔还仍是普遍使用的（不过强烈建议买好点的漫画笔，日本巨匠，斑马等都不错，国货质量有待提高，棒子货别买）。漫画笔的使用需要勤加练习，就拿G笔头来说，想自如的用好它很不容易的，人气漫画家尾田，岸本等都主要是用G笔头画，技术很高（羡慕啊）。笔用好了才能画出流畅的线条，千万不能眼高手低！！铅笔稿到线稿也有着很长距离的啊！关于网点，前面也已提到，一般都用电脑搞定了，不过还是清楚手工贴网的过程步骤为好（软件的贴网功能也是参考手工过程的，了解刮网，压网，叠网及各种网点是十分重要的）。漫画首页彩稿的绘制也是我们要好好学习的！！

漫画家不同于插画家（好的漫画家也同样是好的插画师），漫画是有剧情和情节的，漫画剧本的撰写可是一项大任务，虽然可以改编现成的，但我觉得还是画自己的剧本会比较带劲儿。漫画的重要一步便是打草稿，画分镜，要让每一幅画面充实饱满同时又有连贯性（是十分困难的），同时要让脑海里出现每一幅你要画的画面，这样才能下笔有神！！

想成为一个的漫画家，不画几万幅作品怎能行，而且不管画的好与不好，执着的追求，不屑的努力和坚定地信念才是成为杰出漫画家的先决条件。画漫画是很辛苦的事，相信大家早已下定决心，有所觉悟，让我们一起为动漫事业奋斗，给大家带来好的令人期待的作品吧。为，加油！为梦想，加油！

（个人意见，望舍其糟粕，取其精华！共同进步！自学画漫画的漫画《食梦者》）

画漫画很辛苦的。如果你是要连载什么的，基本上一天就不用睡觉了。手写板直接画的话 可以用PS。手画先打底稿、大纲，之后仔细画出线条。然后勾线上色神。总之是很辛苦的事情。

这个个人认为没有什么技巧。就是多练。你可以去书店或者书城之类的买关于这方面的书。

最基本的就是比例，素描最初学的东西。

我所知道的是浙江理工大学有这个专业，大多数综合类大学是以动画、视觉传达、美术教育等专业居多。除了定位明确的插画专业之外，数字媒体艺术也算是相关的。想自学的话，建议你去买《超级漫画素描技法》系列，是日本的漫画家写的。还有《我要学漫画》系列的书，是C.C动漫社主编的。

记住 多练多画 慢慢感觉就来了！

漫画中的绘画、分镜、编剧都是非常重要的，轻微课网站上都有对应的教程可以学习，但是真正的漫画公司都是各司其职，所以很多人都是学习漫画的绘制方向，例如构图，合理的构图布局总能对我们的注意力产生支配作用，可以让人一眼就抓住画面的中心，这就是构图的特殊魅力！

学漫画，我觉得要先学下素描，画漫画有一定的素描基础，会比较好画。拥有了一定的素描基础比较更好的打形，做出相应的身材比例。还有漫画要涂色吧，那就又要有素描基础，不然涂的颜色比较那个，除非用电脑画。专业的话动漫设计吧

漫画插画专业-漫画专业怎么样主要学什么课

章：老夫子的校园日常

插画专业是学什么的？学习插画需要学习什么

以后想做插画大学该学什么专业呢

想做插画师需要学什么

没有“插画专业”。

插画师需要学习以下内容：

1、简单的美术基础。

素描基础最基本的四部曲：黑白灰色阶体积感空间感速写练习，临摹是捷径，但临摹切忌盲目描摹，应结合知识结构解读描绘。

色彩，知识结构比素描要系统的多也比较抽象，而且很多时候你以为自己看到的是颜色A，但实际却是B。色彩要上的准，要知识要经验；色彩要上的妙，有风格，要天赋。太多人黑白线稿画的过得去但是易上色就马上变难看了。也有一些人可以通过上色让一个粗糙的线稿变得好看。

速写，顾名思义是一种快速的写生方法。速写是原创词汇，属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种的艺术形式。这种形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。

2、软件基础

要成为一名插画师,需要掌握至少一种一下软件:PHOTOSHOP;PAINTER;SAI;应用很广,还有coreldraw、illustrater侧重于平面设计,有些插画也需要用到.绘图软件很多,不限于此,应用最广就是PHOTOSHOP了。

当然,要成为插画师,软件只是工具,基本功很重要,素描基础,结构,构图,,色彩等都需要掌握,有时还会涉及到一些动画专业领域,如分镜等。

(2)插画专业是学什么的扩展阅读：

插画的分类：

按市场的定位：矢量时尚卡通低幼写实唯美韩漫插图概念设定等等。

根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素。

按插画绘画风格分类：日式卡通和插画插画插画韩国游戏插画言情封面插画（由于风格多样化所以只是简单的分类）。

另在国外风格更广还有手工制作的折纸，布纹啊，各种风格都有，并驾齐驱。

插画家（Illustrator）定义：

就是以绘画插画为职业的人，主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、、教科书等刊物绘制插画、封面，也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。

插画师是个比较笼统的说法：其中有针对媒体出版行业的插图作者、儿童插画作者，还有针对广告行业的写实插画家；再就是卡通吉祥物设计师；

网络-绘画专业

想成为插画师，要学什么专业

美术学，动漫设计与制作。插画师属于美术学的分支，也需要长期的积累才能成为版画师的，所权以在前期应该把基础练的十分扎实，素描色彩和速写，这是重中之重！！后来再通过大量的临摹和鉴赏来提高自己的大脑图形库的储存量，成功无捷径！加油！！

动画专业有插画课

主要讲插画软件技法等等

动画专业有的学校分二三维

三维插画画的是模型的材质

只有二维有

美术院校的绘画专业不教数字绘画

大学教的不多

想学插画应该报什么专业

某些学校是有专门的插画专业如鲁美

其他专业能和插画有联系有数字媒体艺术、工业设计（注意：这个主要和CG插画游戏方面有关）

本人是学工业设计的

插画主要还是靠自己兴趣发展起来的

如果资金方面允许的话可以报一些插画班

印刷学院有插画系和数字绘画系，排名数一数二（我觉得可能是没什么学校有这个专业），不过老师还是不错的。一般都是相同的，平面设计艺术和动画游戏都是可以画插画的，如果不是艺术生，可以挑个好一些的学校上工业设计。可以学到不少绘画基本功，如果3D建模的插画的话，只有动画，游戏专业有相关课程。另外多媒体和建筑或者室内设计一般也会开设3D软件的学习课程，学校不同会有一些课程上的异。

美院和综合大学不一样，你可以去八大美院的网站看看它们的院系设置。国美是有“插画漫画”这个专业的，设在传媒动画学院。综合类大学里面专门设置插画专业的很少。

插画属于什么专业

ACAA商业插画师资格认证

ACAA商业插画师资格认证前身为CPI商业插画师资格认证，是适应市场需要，为培养本土商业插画人才而推出的专业培训认证，是知名IT厂商联合认证的项目，也是国内权威性和影响力的商业插画师职业资格认证。ACAA资格认证由Adobe、Wa、美院、美院等数码艺术IT厂商和艺术类院校共同支持。

想要学插画要报哪些专业

不知道你是本科还是研究生，很多学校都是有插画专业的啊。如果没有的话最接近的应该是动画或者游戏专业，至于平面设计学的多是修图而不是画图。

插画专业会学什么课程

课程学什么

像我朋友现在已经学了漫画人物夸张变形、漫画造型及运动规律、多格漫画创作与表现、漫画的线与画面处理、商业插画、讽刺与幽默漫画、主题插画创作等课程，他认为是非常有趣的。

而在漫画专业里不同的擅长的领域也不一样。有少年漫画，少女漫画，搞笑漫画，青年漫画等等。我朋友说从大三开始，会按各自的专业来选择小组研究室，每个小组由一个漫画带领，模拟专业的商业漫画制作流程来训练。这就意味着你进去就要想好自己想往哪一方面发展啦。

就业不困难

就业的话，总体还是不错的。你确定自己未来想要发展的方向之后，就一定要再深入学习下去，仅仅依靠课堂上学习到的内容，离就业时的岗位要求可能还是远远达不到的。

如果你不想进工作室做助手，执意想做原创，你可以先打出名气，或者先生米煮熟饭。前者你可以画一些小漫画发微博，b站之类攒人气，或者画一些作品打印到同人展卖，这样转职业的时候有粉丝基础。

贴心小tips

若是你真正喜欢漫画，想去做原创漫画，就应该站起来，要么一边接着外包一边养着漫画，要么全身心投入到漫画创作之中，不靠平台，一心打磨质量，

从失败中自己积累经验，在创作中广交人脉。

如果你对漫画的爱不足够的话，就不要去学漫画专业，否则你会度过一个非常难熬的四年。所以，问问自己的内心，是否真正热爱漫画。有的话，就朝着目标奋不顾身地努力吧。

漫画专业主要学《素描》《速写》《色彩》《二维动漫设计制作》《影视广告制作》《角色造型设计》《动画脚本》等。

本专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及媒体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。例如：动漫画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。

主要课程：《素描》《速写》《色彩》《二维动漫设计制作》《影视广告制作》《角色造型设计》《动画脚本》《场景规划与浏》《运动规律设计与应用》《影视后期》《游戏策划与制作》《计算机制作》等。

漫画专业和动漫专业一样吗

从专业的角度来看，是不一样的。

动漫专业在很多大学里都有，反而美院中基本上没有这个专业。

漫画专业很罕见，只存在于少数广播电视电影类大学。

从就业的角度看，相不多。

漫画专业毕业后通常是失业，其次是游戏行业，再其次是电影电视行业。

漫画插画专业-漫画专业怎么样主要学什么课

1、学画漫画具体学什么？

插画专业是学什么的？学习插画需要学习什么

漫画专业还是不错的啦，我有个学动画专业的朋友说，这个专业是近几年才开设的，这个专业学习课程非常的有趣。他们也有学漫画专业的课程。

想做插画师需要学什么

游戏和影视插画设计师更是需求量巨大，和游戏行业类似，每一部影视作品也会有大量的分镜绘制、场景设计工作，这些无疑造就了游戏影视行业对插画师大量的需求。

插画师需要学习以下内容：

1、简单的美术基础。

素描基础最基本的四部曲：黑白灰色阶体积感空间感速写练习，临摹是捷径，但临摹切忌盲目描摹，应结合知识结构解读描绘。

色彩，知识结构比素描要系统的多也比较抽象，而且很多时候你以为自己看到的是颜色A，但实际却是B。色彩要上的准，要知识要经验；色彩要上的妙，有风格，要天赋。太多人黑白线稿画的过得去但是易上色就马上变难看了。也有一些人可以通过上色让一个粗糙的线稿变得好看。

速写，顾名思义是一种快速的写生方法。速写是原创词汇，属于素描的一种。速写同素描一样，不但是造型艺术的基础，也是一种的艺术形式。这种形式的确立，是欧洲18世纪以后的事情，在这以前，速写只是画家创作的准备阶段和记录手段。

2、软件基础

要成为一名插画师,需要掌握至少一种一下软件:PHOTOSHOP;PAINTER;SAI;应用很广,还有coreldraw、illustrater侧重于平面设计,有些插画也需要用到.绘图软件很多,不限于此,应用最广就是PHOTOSHOP了。

当然,要成为插画师,软件只是工具,基本功很重要,素描基础,结构,构图,,色彩等都需要掌握,有时还会涉及到一些动画专业领域,如分镜等。

(2)插画专业是学什么的扩展阅读：

插画的分类：

按市场的定位：矢量时尚卡通低幼写实唯美韩漫插图概念设定等等。

根据制作方法分类：手绘，矢量，商业，新锐（2D平面，UI设计，3D），像素。

按插画绘画风格分类：日式卡通和插画插画插画韩国游戏插画言情封面插画（由于风格多样化所以只是简单的分类）。

另在国外风格更广还有手工制作的折纸，布纹啊，各种风格都有，并驾齐驱。

插画家（Illustrator）定义：

就是以绘画插画为职业的人，主要工作包括替书籍、杂志、报纸、说明书、、教科书等刊物绘制插画、封面，也从事绘画贺卡、海报、广告、喷画、幽默画等。分为电子插画和纯手绘。

插画师是个比较笼统的说法：其中有针对媒体出版行业的插图作者、儿童插画作者，还有针对广告行业的写实插画家；再就是卡通吉祥物设计师；

网络-绘画专业

想成为插画师，要学什么专业

美术学，动漫设计与制作。插画师属于美术学的分支，也需要长期的积累才能成为版画师的，所权以在前期应该把基础练的十分扎实，素描色彩和速写，这是重中之重！！后来再通过大量的临摹和鉴赏来提高自己的大脑图形库的储存量，成功无捷径！加油！！

动画专业有插画课

主要讲插画软件技法等等

动画专业有的学校分二三维

三维插画画的是模型的材质

只有二维有

美术院校的绘画专业不教数字绘画

大学教的不多

想学插画应该报什么专业

某些学校是有专门的插画专业如鲁美

其他专业能和插画有联系有数字媒体艺术、工业设计（注意：这个主要和CG插画游戏方面有关）

本人是学工业设计的

插画主要还是靠自己兴趣发展起来的

如果资金方面允许的话可以报一些插画班

印刷学院有插画系和数字绘画系，排名数一数二（我觉得可能是没什么学校有这个专业），不过老师还是不错的。一般都是相同的，平面设计艺术和动画游戏都是可以画插画的，如果不是艺术生，可以挑个好一些的学校上工业设计。可以学到不少绘画基本功，如果3D建模的插画的话，只有动画，游戏专业有相关课程。另外多媒体和建筑或者室内设计一般也会开设3D软件的学习课程，学校不同会有一些课程上的异。

美院和综合大学不一样，你可以去八大美院的网站看看它们的院系设置。国美是有“插画漫画”这个专业的，设在传媒动画学院。综合类大学里面专门设置插画专业的很少。

插画属于什么专业

ACAA商业插画师资格认证

ACAA商业插画师资格认证前身为CPI商业插画师资格认证，是适应市场需要，为培养本土商业插画人才而推出的专业培训认证，是知名IT厂商联合认证的项目，也是国内权威性和影响力的商业插画师职业资格认证。ACAA资格认证由Adobe、Wa、美院、美院等数码艺术IT厂商和艺术类院校共同支持。

想要学插画要报哪些专业

不知道你是本科还是研究生，很多学校都是有插画专业的啊。如果没有的话最接近的应该是动画或者游戏专业，至于平面设计学的多是修图而不是画图。

插画专业会学什么课程

课程学什么

像我朋友现在已经学了漫画人物夸张变形、漫画造型及运动规律、多格漫画创作与表现、漫画的线与画面处理、商业插画、讽刺与幽默漫画、主题插画创作等课程，他认为是非常有趣的。

而在漫画专业里不同的擅长的领域也不一样。有少年漫画，少女漫画，搞笑漫画，青年漫画等等。我朋友说从大三开始，会按各自的专业来选择小组研究室，每个小组由一个漫画带领，模拟专业的商业漫画制作流程来训练。这就意味着你进去就要想好自己想往哪一方面发展啦。

就业不困难

就业的话，总体还是不错的。你确定自己未来想要发展的方向之后，就一定要再深入学习下去，仅仅依靠课堂上学习到的内容，离就业时的岗位要求可能还是远远达不到的。

如果你不想进工作室做助手，执意想做原创，你可以先打出名气，或者先生米煮熟饭。前者你可以画一些小漫画发微博，b站之类攒人气，或者画一些作品打印到同人展卖，这样转职业的时候有粉丝基础。

贴心小tips

若是你真正喜欢漫画，想去做原创漫画，就应该站起来，要么一边接着外包一边养着漫画，要么全身心投入到漫画创作之中，不靠平台，一心打磨质量，

从失败中自己积累经验，在创作中广交人脉。

如果你对漫画的爱不足够的话，就不要去学漫画专业，否则你会度过一个非常难熬的四年。所以，问问自己的内心，是否真正热爱漫画。有的话，就朝着目标奋不顾身地努力吧。

漫画专业主要学《素描》《速写》《色彩》《二维动漫设计制作》《影视广告制作》《角色造型设计》《动画脚本》等。

本专业是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。要求学生在动画设计的理论基础上，掌握漫画设计的原则及表现技巧，了解影视及媒体领域的发展方向，掌握一定的理论知识及专业技能。例如：动漫画艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。

主要课程：《素描》《速写》《色彩》《二维动漫设计制作》《影视广告制作》《角色造型设计》《动画脚本》《场景规划与浏》《运动规律设计与应用》《影视后期》《游戏策划与制作》《计算机制作》等。

漫画专业和动漫专业一样吗

从专业的角度来看，是不一样的。

动漫专业在很多大学里都有，反而美院中基本上没有这个专业。

漫画专业很罕见，只存在于少数广播电视电影类大学。

从就业的角度看，相不多。

漫画专业毕业后通常是失业，其次是游戏行业，再其次是电影电视行业。

怎么画漫画？我照着画画的就不错，但是没有参照物靠脑子想的画就画的很难看，怎么学才好？

想学插画大学选什么专业

创意不是一朝一夕可以练就的，我也是学画画的，一开始都是从模仿开始，然后你注意临摹注意这些作者作品的绘画风格有哪些不同，哪些地方你比较喜欢？人物有哪些特征？然后，再结合你身边看到的搞笑的事来进行创作！希望能给你带来点思路！

多临摹你喜欢的画风，买两本参考书，了解一下结构之类的插画课程主要学习PS、AI等软件，还有基础手绘和板绘部分。漫画专业怎么样，之后就是多练，有了手感，画漫画就会容易多了，祝你成功。

多玩玩游戏，看动漫，或在淘宝买教程书，很详漫画专业怎么样主要学什么课细

如何学画漫画？

你可以先去【绘学霸】网站找“漫画设计”板块的【免费】视频教程

画好漫画是需要一定基本功的，练这个基本功可能需要花几年的时间，学画漫画需要的时间更长，只有有毅力，热爱漫画的人才能够坚持。

首先要学会线条的绘制。画漫画手不能抖，手要稳，在画线条的时候手握笔不能放松。先联系直目前，国内大学没有专业插画或漫画专业，都依附在二维动画专业内了。课程有二维动画像、FLASH、animo等二维动画软件、插画、漫画、及PS、PT、CD等软件的使用。线的绘制，再练习曲线。也可以找一漫画来临摹练习。重点是要多练。

一根线的起势要轻，画到线中间的时候力量要重，整个动作要干脆，要一气呵成。在绘制一个图像的时候还要练习把线条与线条自然的相连，在绘画的过程中把握住画面的整体效果。

第二要了解人体基本结构并加以练习。这是画漫画一定要做的基础练习。了解了人体部位和器官的形状，才能在画漫画人的时候，比例不显得奇怪。

还有人体骨骼的结构绘制练习，以及漫画情节所需要的场景绘制练习。这些练习都是有必要的，画成百上千张稿纸都是正常的。

第三点就是要学会如何通过画笔构建一个故事。先要再纸上写好故事的情节发展过程，还可以用简笔画打好草稿。

在我们构建每一章的情节故事的时候，然后需要对情节进行筛选和连贯。在做筛选的时候总会发现有些情节是不必要的，那么不必要的草稿纸就必须从故事里删减掉，这么才能有一个好故事被呈现，情节不显得拖沓。

总有些人说画漫画需要天分，其实有天分的人也不一定能成为一名漫画师。只有勤奋练习的人才有可能成为一个漫画师。

漫画是很多人喜欢的一种绘画类型，特别是喜欢日系的人，也许会更加喜欢动漫。漫画里面有很多二次元元素，有些漫画人物也十分的惊喜，那么如果想要学习漫画的话需要怎么样呢？我收集了资料，总结了以下几个方法。

学任何种类的绘画都需要掌握素描。素描是一项基本功，就像学武术一样，你必须先要学会扎马步。只要马步扎实了，那么你的功夫才会变得厉害。那么学漫画也一样，你只有把素描学好了，那么在之后学习过程中构图方面、人体构造方面才能更加的流畅。

因此首先要去学习素描，学素描的方法可以自学，但是我建议是报班跟老师学。因为素描是属于基本功，也有很多理论上的知识你并不知道，自学会比较吃力，所以有一个老师带着你会更加的。

，还建议学漫画的话，要多看漫想学插画大学选什么专业画类的书籍。漫画书籍也分很多种类，有漫画，漫画杂志以及专门学习漫画的。书是一个有效的学习方法。你可以一边看一边做笔记，将需要掌握的一些重点记在笔记本上，在空余的时候多点翻看笔记本。

分享那么多方法，后者你先在漫画网站上投稿个几十话，点击量上来了平台就跟你签约了。所以漫画这个专业的就业方向有很多，但是每个方向都要是自己自身有能力才行的，自学是非常重要的。其实最重要的是要多点画，熟能生巧，你只有多点去练习绘画的一个技巧，这样子才会提高你的水平。祝你越来越进步。

漫画是什么？怎样画漫画、一部好的漫画应有怎样的特点？

漫画就是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。画漫画最重要的是从形体入手，需具备一定的线条基础和造型能力。在画漫画之前先把线条基础打好，其次是了解人体的结构,比例。以多临摹一些漫画家的作品，为造型打下良好的基础。脸：画脸部的时候,初学者可以尝试先画结构，如正面象，可运用素描中的先画中线，在画两边，在确定自己要画什么脸型后即可下笔，正面相对简单，在画侧面及半侧面的时候需要很熟悉的掌握脸部五官分布，包括画富有个性的脸部时也要注意。眼睛：眼睛的大小形状各有千秋，但在漫画中也不是无限夸张。要想画出人物不别扭，要掌握好尺寸，比如脸部过瘦，却有一双大的难以想象的眼睛这就显得不正常。要塑造一张个性的脸，眼睛要配合整个脸部及五官，加上自己的想象，一双适合的眼眶就完成了。但要注意的是在画半侧面的时候如果略微低头，眼睛的走向也要跟着向下，鼻子，嘴，及耳朵等也要和眼睛的走向一致。其余的五官只要和脸部等相协调，并没有什么大的问题。身体：要想画好身体，就要了解男女性的身体比例，小孩和老人身体的比例，各种有个性的身材，都要靠自己良好的线条功底才能描绘，画的时候要注意身体和脸，手的搭配比例。手：手是人的另一张脸，手的刻画也很重要，要注意手的比例是脸的三分之二。同时手指的修长程度要和手背成正比，不能画很大的手背，很短的手指，反之也不可行。手和脚的弯曲度要区分开，不要画一些平常人做不到的动作以后想做插画大学该学什么专业呢。建议你漫画专业去买一个木制人偶，四肢可以动的，大一点的型号，它会帮助你更好掌握人的动态的比例。

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《月刊少女野崎君》是由日本漫画家椿泉作画，连载于网络杂志的四格漫画。每月连载两回，每月第2、4个星期四更新。讲述了高中女生佐仓千代向野崎梅太郎告白后，发现野崎是知名少女漫画家梦野咲子并被其指导进行涂黑工作的故事。

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《樱兰高校部》是日本漫画家叶鸟螺子创作的青春校园爱情类漫画作品，该漫画连载于白泉社旗下，于2002年9月号起开始连载，已完结。讲述了一个贵族学校的庶民女子和六个公关美男子之间故事。

《干物妹小埋》是由日本三角头作画的漫画。故事背景设定在东京都八王子市，讲述了在外面贤淑高贵，但回到家后立即变成宅在家中的干物女小埋和照顾她生活的哥哥，与好友们间日常生活喜剧故事。

《四月是你的谎言》是由日本漫画家新川直司作画的漫画，作品曾获2012年度“漫画”提名和2013年讲谈社漫画赏少年部门奖。作品于2011年5月在讲谈社发行的杂志上开始连载，至2015年3月完结，单行本共发行11卷。漫画由日本的讲谈社出版，繁体中文版由的东立出版社发行。故事讲素描是一种用绘图工具使其表现在二维材质上的视觉艺术。使用的工具包括石墨，铅笔，蜡笔，墨水，木炭，粉笔，马克笔，橡皮擦等，以及电子绘图。素描最常见的载体是纸，其他材料如硬纸板，塑料，皮革，木材，帆布等都可使用。述了拥有少见才能的中学男生（钢琴家）和女生（小提琴家）共同努力、成长的青春物语。

《狼少女和黑王子》是日本漫画家八田鲇子创作的一部少女漫画。 讲述了具有施虐倾向的男孩与虚荣女孩之间的故事的校园青春喜剧。