卢浮宫十大名画 卢浮宫十大名画星夜

世界四大名画是哪四幅

7、《柏诺瓦的》

这四大名画分别是《蒙娜丽莎》《的晚餐》《格尔尼卡》《星月夜》。

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卢浮宫十大名画 卢浮宫十大名画星夜

《汉宫春晓图》以人物长卷画，生动地再现了汉代宫女的生活情景。其用笔清劲而赋色妍雅，林木、奇石与华丽的宫阙穿插掩映，铺陈出宛如仙境般的瑰丽景象，极勾描渲敷之能事，体现了作者积极向上、热爱生活的人文思想，亦表达了他对宫廷浮华美好生活的赞美。

1、《蒙娜丽莎》：是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。

2、《的晚餐》：是意大利艺术家所创作，以《圣经》中跟十二门徒共进一次晚餐为题材。

4、《星月夜》：是荷兰后印象派画家文森特梵高于18在法国圣雷米的一家院里创作的一幅油画，是梵高的代表作之一。

你欣赏过哪些古今名画?请把名称写下来。

《盲女》是英国画家约翰·埃·密莱于1856年创作的油画作品，现收藏于英国伯明翰市博物馆与美术陈列馆。画上描绘的是两个相依为命的小女孩。

、无名女郎 1883年 克拉姆斯柯依 俄国 75.5cm×99cm 布 油彩 莫斯科特列恰科夫美术馆藏

卢浮宫的建造也是一个漫长曲折的过程，十三世纪卢浮宫作为菲利普的皇宫时并不起眼，但随着王室成员的骄奢逸，简单的卢浮宫已经完全不能满足他们爱好奢靡的欲望了，于是他们在卢浮宫建造了巍峨的殿塔和各式奢华的房间，以供他们纵情深色，纸醉金迷。后来弗朗西斯继承皇位后，下令将卢浮宫拆毁，并在原址上重新修建，还重金购买蒙娜丽莎等珍贵名画用以装饰。这之后，卢浮宫见证了法国大革命时期十四被押上断头台，法国将卢浮宫博物馆宣布收为国民共有，此后长达六年的时间，卢浮宫为所有。直到时代的到来，一世搬入卢浮宫，在宫殿外围又修建了许多富丽堂皇的房间，并把征战欧洲大陆掠夺来的绝世艺术品和宝石全都堆砌在卢浮宫内，此时的卢浮宫已经被改名为博物馆，向世人炫耀他的赫赫战功以及人类对于财富从基因流淌出的贪婪和永无止境。直到三世的不断修葺和装饰，卢浮宫才正式落成，并开始成为长达几百年至今高居神坛的艺术殿堂。

这是一幅颇具美学价值的性格肖像画，画家以精湛的技艺表现出对象的精神气质。画中的无名女郎高傲而又自尊，她穿戴着俄国上流豪华的服饰，坐在华贵的敞蓬马车上，背景是圣彼得堡的剧院。究竟“无名女郎”是谁，至今仍是个谜。画家在肖像画上创造了一种新的表现风格，即用主题性的情节来描绘肖像，展示出一个刚毅、果断、满怀思绪、散发着青春活力的俄国知识女性形象。

3、蒙娜丽莎 1503年-1506年 莱奥娜多·达·芬奇 意大利 77cm×53cm 板 油彩 巴黎卢浮宫藏

达·芬奇的《蒙娜丽莎》成功地塑造了上升时期一位城市有产阶级妇女形象。据记载，蒙娜丽莎原是佛罗伦萨一位皮货商的妻子，当时年仅24岁。画面中的蒙娜丽莎呈现着微妙的笑容，眉宇间透出内心的欢愉。画家以高超的绘画技巧，表现了这位女性脸上掠过的微笑，特别是微翘的嘴角，舒展的笑肌，使蒙娜丽莎的笑容平静安祥而又意味深长。这正是古代意大利中产阶级有教养的妇女特有的矜持的美好表现，不少美术史家称它为'神秘的微笑'。

4、亚威农少女 西班牙 1907年 油画 244×233.5厘米 纽约现代艺术博物馆

这是现代艺术创始人早期立体主义的代表作品，是一幅了以往的艺术方法的立体主义经典画作。可以说，《亚威农少女》是一生的转折点，没有它，也就不会诞生现在的立体主义。所以，人们往往称呼它为现代艺术发展的里程碑。这幅画的题目是诗人萨尔蒙所起的。当时，青年时代的生活比较，住在“洗衣坊”大楼。而“亚威农大街”当时是巴塞罗那的一条“烟花巷”。这幅画中的女人原型就是这条街上的们，所以也有人把这幅画称为《青楼少女》。这幅画，作者抛弃了对人体的真实描写，把整个人体利用各种几何化了的平面装配而成，把立体要素全部转化为平面性。画中少女们的身体并不肉感、丰盈，反而突出了她们变了形的脸。右边两个女那粗野、异常的面容及体态，充满了原始艺术的野性特质。画面左边的三个女形象显然是古典型人体的生硬变形，说：“我把鼻子画歪了，归根到底，我是想迫使人们去注意鼻子。”最左边一个女人，正拉开赭红色的布幕，似乎刚从帘幕后面要出来看一看。下方摆放着葡萄等一堆水果，在西方寓意中葡萄往往是的象征。

5、日出·印象 1873年 克劳德．莫奈 法国 48cm×63cm 布 油彩 巴黎 马蒙达博物馆藏

世界经典名画有哪些？

2、入睡的维纳斯 约1510-1511年 乔尔乔内 意大利 108.5cm×175cm 布 油彩 德累斯顿美术馆藏

世界经典名画有：

1、桌球：

《桌球》是法国画家斯·利奥波德·布瓦伊1807年创作的油画作品，现收藏于圣彼得堡 艾尔米塔什博物馆。在这幅画中，布瓦伊以极熟练的笔法与色彩，描绘了市民阶层的生活与风貌。

2、蒙娜丽莎：

3、大宫女：

《大宫女》是法国画家让·奥古斯特·多米尼克·安格尔于1814年创作的一幅油画，现收藏于巴黎卢浮宫。该画作尊崇严谨这是乔尔乔内最成功的油画作品，由提香完成。作品中的维纳斯展示出造化之美，没有任何宗教女神的特征：在自然风景前入睡的维纳斯，躯体优美而温柔，形体匀称地舒展，起伏有致，与大自然互为呼应。这种艺术处理不是为了给人以肉感的官能，而是为了表现人的具有生命力的和纯洁心灵之间的美的统一。这种充满人文精神的美的创造，是符合文艺复兴时期理想'美'的的。的古典风格，以头包土耳其头巾、手拿孔雀羽扇的奥斯曼帝国的宫女为主题，整幅画面散发着美轮美奂的异国情调。

4、不相称的婚姻：

《不相称的婚姻》是俄国普基廖夫1862年创作的一幅布面油画，现收藏于特列恰科夫美术博物馆。画面以近景特写人物构图，集中表现一位风烛残年的将军娶一位少女为妻的情节，而这一罪恶的行为恰恰是在庄严的教堂中举行的。

5、盲女：

十大名画

1482--1499年间一直工作于米兰,主要为米兰公爵服务,进行了广泛的艺术和科学活动,《岩间》是他在这段时期创作的最有名的代表作。

1、《蒙娜丽莎》

2、《的晚餐》

3、《岩间》

我们将岩间镜像一下，我们会得到一个类似外星人的图像，这是岩间最令人细思极恐的。而且非常符合我们口中的小灰人的模样，以此成为十大诡异的画之一。如果这是有意而为的话，会不会在那个时候，已经发现了外星人的存在，又或者自己本身就是个外星人呢。十大诡异的画，蒙娜丽莎的背后有外星人。

4、《与子》

《与子》描绘玛利亚的母亲，她膝上坐着怀抱的。正抓着一头小羊羔并试图骑上它，一边还调皮地望着母亲，而外祖母正微笑地注视着可爱的小外孙。整个画面洋溢着圣家族天伦之乐的欢快情绪。画面构图的严密和人物神态的和谐都是前所未见，被誉为艺术奇迹。

5、《抱银鼠的女子》

《抱银鼠的女子》是达·芬奇杰出的肖像画作品，体现了深厚的写实功力。这幅精美的肖像画，画面人物气质高贵沉静，女郎怀抱的白貂毛色光润，栩栩如生，充满朝气，充分体现了达·芬奇高超的绘画技巧，而形态逼真的白貂使画面生动了起来。

6、《母与子》

《母与子》这里画家更多强调的是一种母爱的普遍人性。形象丰满，神态恬静，洋溢着一种年轻母亲的温柔的爱子之心。但的脸部仍显露出所惯用的描绘公式，过分重视女性眼睛的块面结构(这在他以后的大量像上都有表现)。

在《柏诺瓦的》这幅画中，画家利用顶端的两扇圆拱的窗户设计，将观赏者的注意力到坐在板凳上的玛利亚与圣婴。位于偏左位置的将没穿衣服的圣婴抱在怀里，她一手扶着他，一手则拿着一朵花圣婴右手探出想要拿花，同时伸长另一只手抓住母亲。

8、《受洗》

《受洗》是画家的作品，这是一个传统绘画题材，是应瓦《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的艺术成就，但同时也是最为诡异的画作之一。比如神秘的外星人，比如这幅画背后的风景中藏匿的四个动物，最迷人的还是要数其“神秘的微笑”了，据考证，蒙娜丽莎的微笑中含有83%的高兴，9%的厌恶，6%的恐惧，2%的愤怒，每个人对这幅画都有不同的看法。隆勃罗萨教团之邀，为该教团的一所寺院而画的。据称这幅画的主要构图是委罗基奥完成的，补充了剩下的部分在这幅画上，达·芬奇奉老师之命，只画了左侧两个小天使中左边一个，可是就这一个侧面形象的天使，要比老师所画的其他几个人物生动得多。

9、《勒达与天鹅》

10、《施洗者圣约翰》

请问这幅卢浮宫名画是谁的作品，画名叫啥？先谢谢大侠啦！！！！

最的作品是《蒙娜丽莎》。

作品：《皮格马利翁与加拉蒂亚》

《施洗者圣约翰》达·芬奇的名画之一。画作取材于圣经中的人物：布道者约翰奉上帝之命，将为施以洗礼，当他舀起约旦河的圣水为洗礼时，天空突然豁然开朗，有一鸽子形状的圣灵显现在被启开的天空中。从此约翰紧随布道，得名“施洗者圣约翰”。

作者：安··吉罗代·特里奥松

年份：1809年

材质：布面油画

尺寸：200×120cm

馆藏处：巴黎卢浮宫

希望能帮到您

卢浮宫的三件镇馆之宝

《的晚餐》世界名画《的晚餐》，是意大利艺术家达·芬奇最有名的画作之一。

1、 米洛斯的维纳斯：

十大名画如下：

2、 蒙娜丽莎：

是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的绘画作品，收藏于法国卢浮宫博物馆。《蒙娜丽莎》 作品，表现了女性的典雅和恬静的典型形象，成功地塑造了上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

3、 胜利女神雕塑：

是公元前三世纪古希腊石雕刻，高3、28米，由罗得岛的雕塑家创作，现在保存在法国卢浮宫，它与米洛斯的雕塑《维纳斯》和达·芬奇的名画《蒙娜丽莎》并称为卢浮宫的“三宝”。

法国“卢浮宫”——欧洲艺术的饕餮盛宴

此次卢浮宫之旅让我感触良多，这个历经六百年的王室宫殿，经过多次战乱和的侵扰破坏，民间的有识之士纷纷转运藏品，保护了艺术珍品，后来又完好如初地归还，可歌可泣。无数崇尚艺术的人们从世界每个地方蜂拥而来，感受伟大艺术的熏陶，感受法国六百年文化的力量。

法国“卢浮宫”——欧洲艺术的饕餮盛宴参考资料来源：

塞纳河畔的北岸，法国王室的城堡在夕阳的余晖下显得更加高大美丽，这座举世瞩目的艺术宫殿在余晖中披上了一层金色的轻纱，门前那座玻璃金字塔入口把阳光折射成为耀眼的光斑，这座U型的欧式宫殿建筑在巴黎歌剧院广场之上，不改分毫的伟岸和威严的宫殿式建筑迎着每日的朝升夕落，静静讲述着法国源远流长的历史，流淌着从基因中散发出来的高贵和庄重。这所的艺术殿堂，将会给世人怎样的饕餮盛宴呢？这所法国的博物馆记载着怎样的厚重的法国历史，让我们拭目以待。

法国卢浮宫坐落于巴黎第三大河流塞纳河畔，最初只是菲利普·奥古斯特的宫殿，后来的五百年间，卢浮宫经历了众多王朝的王室贵族的加盖和装饰，又在近代得到了世家征战扩疆之后，将整个欧洲大陆的各式珍贵艺术品和金银财宝尽数储存在卢浮宫内，成为一座名副其实的宝殿。这座艺术的宝库被四十余万件艺术品和书画作品填满了，但是只有少之又少的人才能够饱览卢浮宫的全部藏品。卢浮宫只在周一和周三两天全天开放，剩下的日子轮流开放，而且只有三分之一的藏品才会向公众展出，其他的珍贵藏品宛如金屋藏娇般被保护在卢浮宫最机密的地方，很少示人。即使如此，卢浮宫展出的各种艺术品也足够世人惊叹，蒙娜丽莎的、米洛的维纳斯和萨莫特拉斯的胜利女神都是世界绘画艺术的之作，之景无人能及。若是卢浮宫四十万件藏品全部展出，怕是要震惊世界，引得全球瞩目。

我来到了卢浮宫，因为时间不凑巧多次因为闭馆被拒绝入内。终于在周一开馆的时候进入了久负盛名的卢浮宫。进入这所巨大的博物馆的时候，必须经过严密的安保措施，避免进入的游客对这所博物馆和藏品造成破坏。卢浮宫门前是一个玻璃钢架结构的金字塔，是卢浮宫的入口。这个的建造设计是由美籍华人设计师贝津铭设计的。玻璃金字塔将柔和的阳光反射成为点点状状的光斑，与卢浮宫殿一起倒映在塞纳河畔，波光粼粼，宛如一幅迷人的画卷。进入卢浮宫，首先映入眼帘的是大画廊。这是亨利四世在位的时候建造的，他醉心于绘画和建筑艺术，耗尽法国国库建造大画廊，邀请画家伦勃朗为画廊创作。大画廊的圆拱形天花板布满了样式考究，制作精良的画作，还用特殊的材料在画作上多次烘烤，不免水汽对颜料的破坏。顶部和墙壁的交界处是希腊神话故事的雕塑，这些洁白的塑像生动地再现了神话故事场景，造型精巧，做工精美，可谓雕像艺术的集大成之作。亨利四世倾尽国库的奢靡之作，自然是美的无以复加，奢华的令人瞠目结舌，置身其中仿佛穿越回文艺复兴时期的艺术盛宴，让连其中，被艺术的氛围感触无法自拔。倾尽国库创造的大画廊自然是再也无法重现的奢靡考究，当时统治下的法国，国库空虚，苦不堪言，这不仅是艺术的饕鬄盛宴，更是法国在暴政下的真实写照。

我走出大画廊，来到了卢浮宫存放的镇馆之宝的地方，放置蒙娜丽莎的展厅。这是的绝世名作，这幅名画最神奇的地方就是无论你从什么角度去看，画中的蒙娜丽都在朝着你微笑。这幅绝世珍宝被和煦的无温灯照耀着，外层被防弹玻璃罩子全方位的保护着，里面的温度和湿度都是恒定的，为了延缓环境对于画作的侵蚀。每位游客只能在画作前停留三十秒，然后快速离开。轮到我的时候，我看到每个笔触都是圆润有力，这幅描绘人心理活动的传世名作散发着摄人心魄的力量和无言的魅力，让每一个来此观赏的人感受到艺术的耀眼光芒。

最的作品是哪一幅

3、元·黄公望《富春山居图》

《蒙娜丽莎》是达·芬奇的传世之作，也是世界十大名画之一，现收藏于法国卢浮宫博物馆，该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。

以上内容参考：

《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向；该作品折的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。

该画像最传神的就是蒙娜丽莎的微笑了，直视蒙娜丽莎的嘴巴，会觉得她没怎么笑；然而当看着她的眼睛，感觉到她脸颊的阴影时，又会觉得她在微笑。据说每年到卢浮宫鉴赏《蒙娜丽莎》作品的人数，大约有600万左右。

《蒙娜丽莎》画作内容介绍：

《蒙娜丽莎》原作的尺寸：纵77cm、横53cm，该作品画在一块黑色的杨木板上。《蒙娜丽莎》画像没有眉毛和睫毛，面庞看起来十分和谐。

直视蒙娜丽莎的嘴巴，会觉得她没怎么笑；然而当看着她的眼睛，感觉到她脸颊的阴影时，又会觉得她在微笑。有研究人员利用微表情理论得出结论：蒙娜丽莎的微笑中，含有83％的高兴、9％的厌恶、6％的恐惧、2％的愤怒。

蒙娜丽莎，坐在一把半圆形的木椅上，背后是一道栏杆，隔开了人物和背景，背景有道路、河流、桥、山峦，它们在达·芬奇“渐变着色法”的笔法下，和蒙娜丽莎的微笑融为一体，散发着梦幻而神秘的气息。

世界名画以及

的著作《的晚餐》是迄今为止最有名的宗教画作，这幅画的主题是，当宣布他的使徒中有一个人出卖他时，各大使徒都表现出不同的动作表情，这幅画藏了很多秘密，在下面的的晚餐的秘密图解中会有说到。细心的人会发现的晚餐多了一只手，那只手就在彼得的旁边，这只手似乎不属于任何人。

1、东晋·顾恺之《洛神赋图》

洛神赋图：是故宫博物院馆藏珍品。绢本，设色，纵27.1厘米，横572.8厘米。是东晋画家顾恺之绘制（宋摹）。 这幅画根据曹植的《洛神赋》而作，为顾恺之传世。此卷宋摹本在一定程度上保留了顾恺之艺术的若干特点，千载之下，亦可遥窥其笔墨神情。

全卷分为三个部分，曲折细致而又层次分明地描绘着曹植与洛神真挚纯洁的爱情故事。人物安排疏密得宜，在不同的时空中自然地交替、重叠、交换，而在山川景物描绘上，无不展现一种空间美。

全画用笔细劲古朴，恰如“春蚕吐丝”。山川树石画法幼稚古朴，所谓“人大于山，水不容泛”，体现了早期山水画的特点。

2、北宋·张择端《清明上河图》

清明上河图宽24.8厘米、长528.7厘米 ，绢本设色。作品以长卷形式，采用散点构图法，生动记录了十二世纪北宋都城东京（又称汴京，今河南开封）的城市面貌和当时各阶层的生活状况，是北宋时期都城汴京当年繁荣的见证，也是北宋城市经济情况的写照。

这在乃至世界绘画史上都是的。在五米多长的画卷里，共绘了数量庞大的各色人物，牛、骡、驴等牲畜，车、轿、大小船只，房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。具有很高的《蒙娜丽莎》是意大利文艺复兴时期画家列奥纳多·达·芬奇创作的油画，现收藏于法国卢浮宫博物馆。该画作主要表现了女性的典雅和恬静的典型形象，塑造了上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。历史价值和艺术价值。

《清明上河图》虽然场面热闹，但表现的并非繁荣市景，而是一幅带有忧患意识的“盛世危图”，官兵懒散税务重。

《富春山居图》是元代画家黄公望创作的纸本水墨画，十大传世名画之一。画家黄公望为师弟郑樗（无用师）所绘，1350年绘制完成，后几经易手，并因“焚画殉葬”而身首两段，前半卷：剩山图，现收藏于浙江省博物馆； 后半卷：无用师卷，现藏博物院。

富春山居图，以浙江富春江为背景，画面用墨淡雅，山和水的布置疏密得当，墨色浓淡干湿并用，极富于变化。富春山居图所画内容约80%在桐庐境内富春江的景色，20%为富阳的景色。

4、明·仇英《汉宫春晓图》

《汉宫春晓图》是明代画家仇英创作的一幅绢本重彩仕女画，现收藏于博物院。

5、意大利·列奥纳多·达·芬奇《蒙娜丽莎》

《蒙娜丽莎》代表了文艺复兴时期的美学方向；该作品折的女性的深邃与高尚的思想品质，反映了文艺复兴时期人们对于女性美的审美理念和审美追求。

《蒙娜丽莎》创

卢浮宫三宝是哪三宝

3、《格尔尼卡》：是西班牙立体主义画家帕勃洛鲁伊斯于20世纪30年创作的一幅巨型油画。

1、法国卢浮宫的三宝分别指的是断臂女神雕像《米洛岛的维纳斯》、名画《蒙娜丽莎》、雕像《萨莫色雷斯岛的胜利女神》。

2、雕像《米洛岛的维纳斯》：

3、名画《蒙娜丽莎》：

传世名画《蒙娜丽莎》（位于德农馆二层6号房间），将整个人物的半身充分地展现于画面中，以纯粹自然的姿势完整地表现了胳膊和双手，而标志性的神秘微笑在真实与虚构交叠的背景中脱颖而出。

4、雕像《萨莫色雷斯岛的胜利女神》：

划时代意义的雕像《萨莫色雷斯岛的胜利女神》（位于德农馆底层胜利女神楼梯的尽头），描绘了带这幅油画描绘的是透过薄雾观望阿佛尔港口日出的景象。直接戳点的绘画笔触描绘出晨雾中不清晰的背景，多种色彩赋予了水面无限的光辉，并非准确地描画使那些小船依稀可见。真实地描绘了法国海港城市日出时的光与色给予画家的视觉印象。 由于它突破了传统画法的束缚，有位批评家就借用此画的标题，嘲讽以莫奈为代表的一批要求革新创造的青年画家为“印象主义”，这一画派以此得名。这幅画在1874年3月25日开幕的印象派画家第1次联合展览会上展出，这幅作品是莫奈画作中典型的一幅。有羽翼的胜利女神昂首挺立于战船船首，立于萨莫色雷斯岛的众神圣地上，衣裙褶裥的细节处理得栩栩如生，技艺精湛。