初中学校美术怎么安排_初中生美术学校

中考想考美术类高中 今年初二 该怎么学习呢？

以上是我这段时间的教学体会，再以后的教学中我会继续探讨研究，灵活运用各种教学方法，上好每一堂美术课，在积极的教学实践中研究教材，研究学生，研究自身的教学环节，有效的把新课改的精神精髓运用到课堂中去。

可以从暑假开始集训一下，找培训班或者去当地的大学艺术系找学生家教，看自己的需要了。一般就是学一下素描色彩静物和石膏像什么的，考美术类高中一般不会要求特别高的。上了高中之后再系统的学习，假如是美术高中的话学校一般会给学生安排系统的美术学习课程，假如不是美术高中，高一高二正常上课，节假日可以自行找培训班学习。一般情况下是高三一年要停课外出学习的，一般去北京学比较好。3年时间很充裕，足够上一个好的学校了。

初中学校美术怎么安排_初中生美术学校

切忌参加所谓的几个月包你上大学的艺校

培训学校可以上网查一下当地口碑比较好的画室，一般都会在网上注册主页的。找家教可以去家教网，或者托熟人介绍~

祝好运

中考美术并不难

在孩子课余时间学习下专业 就没问题的

学校确实很难抉择 因为走了艺术班孩子专业还相对练习的多

建议你去石家庄甲古画室，他们是专美带中、高考艺术生的画室

而且老师教的非常好，是根据每个学生的不同特质教学的，孩子进步很快

很多孩子都是在文化班里 QQ： 9950↓

希望能帮到你

北京长城画室,回答:如果想要走美术这条路的话，从现在开始准备已经很有必要了。像学生这种情况，可以考试考美院附中或者是当地的美术类高中。

当然考美院附中是不错的，但是前提条件是，对美术专业的要求更高。

像我们北京长城画室每年都有一些初中生暑假来学美术，然后寒假的时候开始到五月份一直准备美院附中的考前集训，这一段时间要求把美术专业强化起来，有一个比较大的提升，才能顺利地考上美院附中的。

想要了解更多，可以上北京长城画室网站咨询。

初中美术课会安排在上午节课或第二节课么？？

不会

不会 因为节和第二节课的时间 是上午 也是清闲 记忆力的时候 所以这时候基本上是 数学 语文活英语 美术基本上是 比较靠后 可以缓解大脑的疲劳

一般是不会的，我们学校的美术课都是下午一节课，当然，画不完的时候下课了还可以接着画，嘿嘿，我们美术老师也很聪明来！

通常是上午第四节，以及下午主要包括思想品德、语文、数学、外语、科学（或物理、化学、生物）、历史与（或历史、地理）、体育与健康、艺术（或音乐、美术）以及综合实践活动，积极倡导各地选择综合课程，学校应努力创造条件开设选修课程。在义务教育阶段的语文、艺术、美术课中要加强写字教学。3.4节

初中学美术接下来的路该怎么走？

1.了解学生心理，激发学生学习美术热情

迷途的羔羊弱弱的问一下：

俺初中学美术，高中该怎么办，进哪类

学校比较好啊好啊？？？

休闲的美术友好指导：

如果你对文化课学习压力山大，恐惧症

特别强烈的话，估计高中难四、教学目标以为继啦，

那就干脆考中专，挑选一个自己比较喜

欢的美术学校报考，然后静下心来把专

业技能提升上去，将来好找工作

如果你的文化课也好，那就以美术特长

生的身份考进一个重点高中，然后找一

个专业老师一对一辅导，同时把文化成

绩大大提高，拼博三年后，考进

美术学院，以求将来成为一代美术，

道路虽难辛，前途很光明！

浅议怎样上好初中美术课

中学美术审美意识情境创设美术课是普通中学的一门基础文化课，是对学生进行审美教育即美育的主要途径。美术课作为对学生进行审美教育的主要手段和途径在中学教学评价是一节美术课的重点，也是难点。教师的评价应关注学生的学习状态，关注学生的作画习惯，关注学生知识技能的掌握程度，关注这节课是否培养了学生的学习习惯，关注学生的审美体验是否得到提升。在教学中我特别注重学生的综合评价，在知识的理解和表现中，学生的表现参不齐，为了挖掘每一个学生的潜在能力，根据学生的个性及作品造型特点的不同，分别进行鼓励和，是每个学生都得到个性的张扬。只要教师细心观察，从中发现学生自己的思想，可以在他们的绘画态度上，甚至从反面挖掘闪光点，燃起学生的学习。教育中有极其重要的作用。初中美术教育是中学美术教学的重要组成部分，它能够培养学生发现美、认识美、创造美，提高审美意识，陶冶情。那么怎样上好美术课呢？

一、通过美术欣赏，让学生对美术有初步的了解和认知

青少年时期是人生观确立、认知能力发展的重要时期，这时候接受美术教育是非常有必要的。初一美术课程安排节课的内容是《在美术世界遨游》。这是一节欣赏、评述课，课本列举了各种图片，画种较多，内容涉及绘画、雕塑、工艺美术、建筑等。怎样上好这堂课，让学生对美术产生兴趣，为此后的教学打好基础呢？我认真钻研教材大纲，深入领会每幅画的含义，对学生讲解时，注意难易程度，抓住重点，深入讲解评述，比如在讲解绘画的种类时，给学生带了每个画种的作品，向学生展示美术世界的丰富多彩，并让学生触摸材质感受不同材质表现的不同效果。适时地把美术概念、不同的门类艺术特征介绍给学生。通过多次欣赏，逐渐提高他们的艺术鉴赏力，培养他们热爱美术、热爱生活、热爱祖国、热爱世界的博大胸怀。

二、创设愉悦情境，激发学生学习美术的兴趣

美术课一直深受学生欢迎是因为美术课“轻松”、有趣。作为一线美术教师要为学生创设轻松、和谐的学习环境，让他们更喜欢上美术课。如：在上制作装饰画一课时，要求学生利用生活中平常的东西制作装饰画，我没有讲述装饰画的原理、色彩搭配等，而是将闲暇时从网上收集的一些精美的装饰画，展示给学生，那独具匠心的创意让他们不由自主地发出赞叹。受此感染，学生也跃跃欲试，我因势利导让学生以小组为单位构思、讨论制作的内容，需要的材料，然后分头行动。通过这节课，我深刻地认识到一个良好的范例，对学生不仅具有启发、展示的作用，更是一种学习动力的催化剂。

三、利用乡土材料，激发学生学习美术的兴趣

五、利用多媒体教学，激发学生学习美术的兴趣

多媒体作为加油吧，有志的好骚年。信息的载体，在教育目标与教育内容的实践中搭起过渡的桥梁。运用多媒体辅助教学，它不仅人的视觉和听觉，而且能有效唤起人的兴趣、情绪和思维。如在《墨与彩的韵味》中我将传统的墨色与孩子们喜欢的动画联系起来，通过Flash生动的将墨与彩的韵味展示给学生，利用多媒体教学让他们认识、理解画，并接受、领悟传统文化的魅力。

选取好的作业、绘画，利用课堂、课外举办小型展览，让学生们通过观摩、评述，来增强审美意识、评价意识，促进更多的学生参加进来，更加努力学好美术课。例如，在七年级开办卡通画展览，特色手工剪纸展览，在八年级开办国画展览，装饰画展览，在学生展出作品的同时，也将教师的作品一并展出。通过此举，不仅极大地推动了学生学习美术的热情，更让校园增添了一些艺术的氛围。

只有不会教的老师，没有教不会的学生。关键在于老师精心设计每一课，做好，做好辅导。采取灵活多变的教学方法，发挥学生的主体作用。课上得有趣，学生才能接受，才能多想、多练、多比较，找出自己的距，促进自己的基础知识、基本技能的提高，打好基础，将来成为有用的人才。

怎样上好初中美术课？

业余时间和暑假时间来学习专业· 15220

内容提要：美术欣赏课是中学美术教育的一个重要组成部分，主要是通过教师学生去感受、分析、讨论、评述、理解与鉴赏美术作品以及审美对象的思想性、艺术性、审美价值和作用，从而获得审美愉悦体验，发展审美能力。随着素质教育的深入展开，尤其是初中美术欣赏教学，对促进学生的全面发展起到很大的作用。本文从中学美育的性质和要求出发，针对中学美育的教学现状，从多元化的角度对初中美术欣赏课教学做出探索，力图为初中美术欣赏教学找出新的思路和合适的教学途径。关键词： 中学美育 美术欣赏教学 多元化教学正文：作为实施素质教育的一门重要课程——中学美术课，已列为中学生的必修课。其中的美术欣赏教学，有助于提高学生的审美能力和艺术修养；有助于发展学生的创造力和想象力；有助于培养学生高尚情和形成健康的审美观。同时，它还能够发挥出德育、智育难以发挥的育人功能，促进学生素质的全面发展。我国中小学教育是为培养合格人才的奠基性教育，从九年义务教育到高中阶段的延续性教育，要为提高学生的综合素质，为高校输送人才打下一个初步良好的基础，而审美素质正逐渐成为一个学生综合素质中必不可少的重要组成部分。学校的美育尽管在各学科教学中都有所体现，但是培养学生的审美能力和鉴赏能力应以美术教育为主。作为“艺术教育”学科之一的美术教学，是对学生进行美感教育的重要的也是的途径。人们对自然美、生活美、艺术美的感受、欣赏、爱好存在异，这种异除生理和心理的因素外，重要的是与人的受教育程度有关。2000年教委颁布的《全日制义务教育中学美术教学大纲(试用修订版)》将美术课中的欣赏课教学定义为必学的“艺术欣赏课”，是在深化素质教育，推进基础教育改革过程殊而积极的一步。初中美术课正是以提高学生的全面素质为目标，在整个初中阶段保证了美育的连贯性和向高层次发展。初中美术课是艺术学科，教学内容强调学生的“手到”、“眼到”、“心到”、“口到”。从大纲的教学性质、内容、目的、要求出发，初中美术课在教材编写、课时设置、成绩考察等方面都体现了其教学是在审美活动中提高学生的鉴赏能力、艺术修养、及审美情趣。美术教师必须充分利用欣赏课教学面向全体学生进行美术素养的教育。突出美术教学特长的优势，发挥欣赏课对中学生的审美教育主渠道作用。“以审美教育为核心，重点培养学生健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力，树立正确的审美观念”。初中美术欣赏课主要包括审美形态教育和美感教育两个方面：审美形态教育主要是培养学生对自然和艺术中千变万化的美的形态和结构的鉴赏、识别能力。美感教育主要是培养学生健全的审美心理结构，形成敏锐的审美知觉和对美的欣赏与感悟能力。“要增强学生对美术的兴趣和爱好。学生学习必要的美术知识，掌握必要的美术欣赏方法，开阔视野、启迪智慧，促进学生身心全面健康发展”。本文从实践出发，以多元化的角度，探索通过丰富多彩的教学形式与内容对学生进行美感训练，以求在初中阶段遵循学生的认知规律，全面增强学生对美的感受力、判断力、想象力和理解力。一、情境式教学在美术欣赏教学中，为了深化主题，突出欣赏作品鲜明的时代、民族个性特征，可以针对美术作品、美术家、美术现象，用有关的音乐、故事、影视等方式创设背景情境。调动学生的欣赏积极性，感染学生的欣赏情绪。情境式教学特别是在现代多媒体技术的应用下，有了更大的发展空间。多媒体教学除了在视觉上的优势外，它还将听觉艺术（音乐）融入到美术欣赏中来，使美术与音乐、影像、文字、语言等完美地结合初一年级的《线条的艺术表现力》一课，抓住线条是如何变化设问谈感受，让学生通过仔细观察与分析，对比花卉的茎、叶、干等如何表达，应用什么样的线条，上黑板上演示，学生的兴趣一下就提高起来了，学生的兴趣上升了，作业的质量也得到了提高。，创设一种情景交融的艺术氛围，让学生的视觉、听觉在欣赏过程中达到共鸣，在轻松、愉悦的气氛中得到美的享受，达到的欣赏效果。例如我们在欣赏列宾的油画《伏尔加河的纤夫》时（初中美术第三册课），教师备课时将油画《伏尔加河的纤夫》配上《伏尔加船夫曲》，制成课件存储在电脑中。在欣赏时，《伏尔加船夫曲》音乐与列宾的油画《伏尔加河的纤夫》融为一体，这样使学生很快进入审美心境，使学生有身临其境的感觉，从而体会纤夫们的艰辛，产生审美同情。终使学生们为纤夫坚韧顽强、勇敢不懈的拼搏而感动，为画家高超的现实主义表现手法而叹服，使美术欣赏课达到让学生触景生情的效果。又如在欣赏古代山水画时（初中美术第二册课），同学们的耳边同时响起那凝重、高古的《高山流水》、《鱼舟唱晚》、《二泉映月》……等等经典民乐时，怎能不唤起学生对作品意境的畅想；怎能不激起对祖国大好河山的爱慕；怎能不会得到美的陶冶和心灵的净化。此种教学有助于学生在审美的同时，充分加深对作品的体会，使欣赏更现实、更立体、更生动。这样的课堂氛围和教学效果，用传统的教学手段是难以达到的。二。利用媒体.音乐等方法进行教学。容易激发学生对美术的喜爱之情，从而使学生喜欢上美术课，增强了学美术的兴趣和审美情趣。三、互动式教学美术欣赏教学要实现师生互动，学生主动参与，关键是要营造一个平等、活跃的课堂环境，激发学生参与欣赏的热情，而实际上初中学生已具备一定的审美观，或多或少的都可以对美术作品发表自己的见解，需要的就是一种平等、自由、畅所欲言的交流平台，让学生敢说、想说，而这个平台就需要教师去搭建，在师生互动的过程中教师把握方向，给以，师生在共同参与、平等切磋的过程中，完成教学活动。当然，这一切都要经过教师精心设计，包括情境设计、问题设计、过和设计等。互动式教学体现了以人为本、以学生为主体的教育理念。它作为一种深受同学喜爱的课堂组织形式，有着传统教学模式所无法比拟的优势。比如对古陶瓷的欣赏（初中美术第四册的第九课），教师出示器皿，先让同学眼观、手摸，亲自体会陶瓷的肌理、质感，然后让其品评。在欣赏画作品时（初中美术第二册的课），教师可结合自己演示，学生简单临摹，给他们充分感受作品的机会，他们认真分析画面上的形式语言，作者的思想感情，感受画面线条的粗细，色彩的冷暖，造型的写意与象征。以视觉为主，加上听觉、触觉、嗅觉的相互作用，从而有效而完整的挖掘学生的鉴赏能力。在欣赏外国雕塑的教学中（初中美术第五册的第九课），教师还可以邀请同学给全班罗丹的《思想者》，米隆的《掷铁饼者》等可行的形体展示，使学生乐意积极主动的参与整个教学，在互动中体会到了欣赏乐趣，增强了作品感悟能力。四、讨论式教学中学美术教学大纲指出：要鼓励学生积极参与教学过程，组织学生从自身体验出发，开展对不同作品的比较和作品的评论。欣赏课的讨论式教学是在培养学生视觉能力的同时，侧重学生语言能力的挖掘。让学生有赏而感，有感而讲，强调学生读与说的能力。“读”是作品的视觉表述，学生用眼睛分析作品；“说”是讲出视觉表述。教师不仅要重视学生对画面描述能力的培养，还要教导学生学会用语言表达欣赏理解，重视对作品评价能力的培养。中学生由于生活阅历、审美经验、知识修养的不足，能对美术作品积极主动地欣赏是比较困难的。教育学家第斯多惠在教师规则中讲过：“我以为教学的艺术，不在于传授的本领，而在于激励、唤醒。没有兴奋的情绪怎么激励人？怎么唤醒沉睡的人？”这句话应该能给我们以启迪，在美术欣赏教学中需要教师对学生作适当的和激发，其过程可分为三个步骤。其一是学生的情感，教师可帮助学生分析美术作品的形象、情节，特别是一些引人入胜的细节内容，如《蒙娜丽莎》的神秘的微笑，古希腊雕塑《拉奥孔》的痛苦的表情等等，再通过生动恰当的语言描述，以此为突破口引发学生的注意力和兴趣。其二是适当提出一些问题来激发学生的想象，要注意问题不要太多，要少而精，重点要突出。其三要以肯定的态度来评价学生的回答，这一点很重要。曾有文章介绍美国人为学生上的一堂课③，就很值得我们学习，教师问一位学生为什么喜欢一幅《罗马武士》的浮雕照片时，学生回答说：“照片上的武士很象我们的兵马俑，我感到亲切，所以我喜欢这幅作品。”这位美国教师便带头鼓掌说：“你爱你们的，真了不起！”就这么简短的评价，实质是表扬了学生的爱国主义思想，特别是“真了不起”，就让学生倍受鼓舞。在课堂上，教师应该是一位者和鼓励者，随时要注意学生的情绪，要通过渲染和营造一种气氛来感染学生。讨论式教学的构建，将使师生之间、生生之间、学生与作品之间的对话与交流可能成为现实。提高的将是包括思维、鉴赏、创造在内的学生的整体素质。五、比较式教学利用比较式教学把相关的美术作品置于同一欣赏环境中，会从宏观上加深对被欣赏作品的理解和体会。因为美术作品的比较，能产生雄辩的说服力，有较强的针对性。比如可以把同一画家不同时期的相关题材的作品，不同画派同一题材的作品，不同民族、同一题材的作品，同一绘画内容、不同处理样式的作品置于同一欣赏环境中。学生比较不同时空下艺术作品各具魅力的特点。例如让学生欣赏用多媒体技术改变画面布局后的齐白石作品《荷花蝌蚪图》，并与原作比较，让学生理解作品构图对表现内容（意境）的作用，再和以表现荷花、水景为主要内容的莫奈的油画作品《荷花》进行比较，让学生了解画以线造型的特点。学生自主赏析齐白石的另外一幅作品《却教蜂蝶为花忙》，并作欣赏评述。从而完成对作品内容和形式的由感受到理解再到实践运用的具体欣赏教学。比较式教学有利于把学生长久积累的表面感性认识，上升为清晰的理性认识，从而多角度理解祖国艺术，尊重世界多元文化。六、综合性教学美术欣赏是一门综合性学科，它涵盖了人们生活的各个方面，涉及到经济、、文化、军事等各个领域，里面渗透了各门学科的知识。综合性教学是鼓励学生进行综合性与探索性学习。加强美术与其他学科的联系。它大致可包括三个方面：一美术课与其他学科：如历史、、文学、哲学、地理、宗教、甚至外语和古汉语之间互相沟通、互相联系、互相渗透。比如古代画“诗书画印”相融合的民族特色，如窗口一样能折射出作品本身涉及的丰富内涵。反过来，通过对作品外延的综合知识的介绍，又会拓宽学生的思维空间，创造立体的认识氛围。二美术学科自身各领域（或门类）之间的综合。如绘画与设计结合，设计与鉴赏结合，或主题性的美术表现，可以有综合材料，综合资源整合运用。三课堂教学与课外美术活动综合策划。可以把课内与课外、校内与校外的活动相结合，并与学生的生活经验密切联系，扩大学生的视野，增强他们的感性认识，创造一个更为广阔的文化情境。如欣赏建筑艺术时，可直接让学生到校园中走走，要求他们自己分析、评论校园建筑的布局和特色，这样学生对他们比较熟悉的审美对象产生浓厚的兴趣，取得一些意想不到的收获。中学美术教育的目的，不是把所有的学生都培养成艺术家，而是着眼于全面素质和艺术品位的提高。通过美术欣赏教学，提高学生的审美趣味和艺术敏感性。美术教育的理论和体系是随着教改发展不断变革的。初中美术欣赏教学也在积极地探索之中，有多种选择，有很强的实验性。素质教育的全面推行，初中美术欣赏教学也提出了较高的要求。

升初中想学美术具体怎么搞？

二、工作措施

合理使用教材，有效融合“两纲”内涵，科学处理教学内容

四、利用实地写生，激发学生学习美术的兴趣

根据课程标准以及“两纲”内涵，合理使用教材，结合并发掘教材本身的内涵价值，落实课程的审美教育、三维教学目标。根据实际，对美术教材中内容过于浅显和繁杂的内容(如范例画和步骤画)，作适当的补充和调整，挖掘内容主题中所蕴含的民族精神和生命教育的含义；要正确处理知识技能与设计创造的关系，根据相互辅助关系，在比例上作必要的调整处理，并注意寓知识技能于设计创造之中，使知识技能与设计创造同时并进，注意相关教学内容的合理整合。

结合两纲实施要求，科学地选择和开发美术教学内容。重视对美术学习内容的整体设计，有重点地选择教学内容，建设有特点的美术课程。要加强绘画教学的基础性和生活性，重视小学低年级对写生的启蒙教学，注意培养学生的观察能力、感悟能力和分析能力，掌握绘画的基础知识和基本技能；中高年级要强调基础写生的基本要求，适当安排速写的内容要求，要加强民族民间艺术的教学，包括画、书法、剪纸、陶艺等，增加学生喜欢的各种动物、人物和丰富多彩的生活内容，以感受祖国丰富的传统文化。

初中美术教研员工作

2、速写离不开默写。

初中美术教研员工作(一)

一、学不会,的时间段会给三大主课生现状分析

针对初二学生已经在学校学习了一年的时间，对学校的情况以及学习环境都已经熟悉了。并对美术这门课程有所了解，对美术的认识有了一定深度，在过去一年的学习中学生的审美意识有所提高。因此在这基础上可以进行新知识的学习，并且有旧知识的支持，可以温故而知新。但是由于学生的基础、起步慢，我在课中着重抓基础训练，并根据各自的性格特点和掌握基础的层次不同而采用多种训练方法，尽能使他们感觉到在快乐的玩耍中掌握技术和技能。

二、教学内容分析

1)、课本分析

本学期拟定18课时的课程，分为五个单元教学：单元艺术表现的深层意蕴和审美价值;第二单元体验印刷的乐趣;变废为宝;装点我们的居室;第三单元增添一份活力添一份情趣;第四单元和谐温馨的生活空间;第五单元环境艺术设计。

重点内容涉及到绘画创作和设计的内容，绘画包括画、版画、素描、淡彩画等绘画知识。设计主要是以工业艺术设计、视觉传达设计为主。

单元属于欣赏与评述，欣赏、鉴赏、讨论、评述课。

第二单元是造型与表现即绘画创作课。

第三单元是设计与应用包括各种手工制作，如：学会认识环境艺术设计、学会认识产品设计、室内装饰品的设计、产品设计的鉴别与选择等。

第四单元是以画展安排、展览布置为主，包括展厅的安排，画片的装裱，请柬的设计能内容。

第五单元是以视觉传达艺术设计为主要内容，介绍了展示设计，陈列艺术设计等内容。

三、教材中重点、难点

本册教材的二、三单元为重难点，第二单元的知识是次接触，使学生理解上有困难，第三单元的内容以设计为主，像室内饰品、环境艺术设计等。

1、通过欣赏、感受，认识和评述古今中外不同类型的美术作品在形象直观的表现方面的不同特点，以及多种表现手法。

2、通过对各种不同表现形式的美术作品的欣赏，即兴临摹，写生和创作，体会其不同的创作规律，使学生对在现行美术作品和表现行美术作品的基本特征、造型语言和表现方法有初步的认识。

3、进一步认识设计艺术及其几个主要类别，感受设计与生活的关系，建立初步的设计观念，提高审美能力和生活情趣，培养热爱生活的情感。

4、能运用美术展览展示自己的作品，宣传自己、宣传集体、宣传学校;运用自己掌握的各种知识和技能技巧策划、筹备，集体布置一个美术展览。

5、通过欣赏不同类型的视觉传达设计作品，认识视觉传达实际的范围和特点，体会视觉传达设计的实用性和美感。

1、全面发展学生的自主能力。适应对美的基本要求，使学生在步入前增强对的了解和认识。通过美术的各项活动的开展，使学生们的水平有所的提高。

2、在教学过程中适当渗入德育，美誉方面的理念。使学生在德育的基础上加强对美育各方面的认识，并逐步培养学生的美育方面的素质，在同一时期平衡发展，相互促进。

3、根据学生所学知识的基础上，开始新知识的学习。学生在接纳新知识的同时能于所学知识连接起来，并能融会贯通。在新旧知识的支持下对所学知识做到更深层的理解和顿悟。

一、指导思想

进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导教师的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标

本学期我们的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初二年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。

三、具体工作

（一）教师工作

①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念；本学期，我们将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强备课组对案例研究，使备课组教师由认识新课程到走进新课程。

②课堂教学活动；

加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥教师的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高备课组的教学水平。

针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我们在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。

③积极投入到校园艺术节的工作中，举办一次大型的学生作品展；成立以备课组所有成员为主的一个筹备组和工作组，分工合作，积极准备，让学生的美术知识和技能在活动中得到提升和训练。

④认真开展选修课的组织和培训；

⑤积极开展学生竞赛的辅导和带队参赛工作；

（二）备课组工作

①开拓新的选修课形式，加强教师教学基本功的训练和拓展。

②认真落实学校教学工作方面的要求，认真检查本备课组的教师的各类和教案；

四、教材的特殊处理

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的，也能

促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我们在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。

3、根据实际教学的需要，我们将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。

4、要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。

五、我们教学要注意的问题

1、注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。

初中美术教研员工作(三)

一、指导思想

以学校工作为指导，针对我校实际，以提升学生的艺术修养为目标。以学生发展为本，全面实施素质教育。每位美术教师要切实做好美术教育教学工作，培养学生的人文素养和综合素质，使我校艺术教育工作再上新台阶。

1、深入学习《美术新课程标准》及美术教学理论，更新教学观念，开展教学研究及观摩交流活动，加强教师美术专业基本功训练，提高教师的业务素质。

2、严格执行教学五认真，做好各项常规工作，认真上好每一节课，大胆实践，勇于创新，确保教学质量的提高。

3、认真开展美术教科研研究工作，积极撰写教学论文和反思，提高教师教科研水平。

4、抓好艺术特长生培训工作，发展学生个性特长，组织学生参加国内外各类书画比赛，争取获得优异成绩为校争光。

5、加强校园艺术文化建设，布置好艺术长廊和橱窗，定期更换美术书法作品，展示我校艺术教育的成果。

三、主要工作

1、规范教学管理，提升课堂效率。

按课时开齐开足课程，不随意删减教学内容，开展“体育、艺术2+1项目”、社团活动等，确保每个学生在校期间至少参加一项艺术活动。继续组织开展艺术进社区活动。

确立“向课堂要质量、向科研要质量、向管理要质量”的观念，在课堂教学中：通过优化学科课程、增加学科活动、联系生活实际、优化教学过程，加强自主性学习、探究性学习、合作性学习，积极探索学科核心素养可学、可教、可评的路径和方式。

2、推行学科共案，加强校本研修。

推行教学共案，有效解决目标不明，内容不清，方法不当，效果不好的低效局面。在校本研修上，着力提升集体教研的组织化程度，校本特色的“一课一研”研修方式，以课例和课题研究为主要抓手，尝试以审美和人文素养培养为核心，加强和改进学校美育工作。

加强集体备课。运用新课程理念研究新教材的知识结构，把握新教材的教学要求，探索新教法，研究新学法，建立有效的教学常规，努力提高课堂教学效率。

每周五上午对教材进行分析，研究可行性，如不完全可行由下周的主备课人提出改进意见大家商讨并搜集资料确定内容完善集体备课制度。集体备课安排每周一上午进行，制定教学内容，及预定其他事项。

3、落实好各项美术大赛活动。

（1）xx市师生作品征集活动。

（2）教师节作品参赛参展活动

（3）暑假实践作业评比活动

（4）校园文化艺术节师生作品展

4、积极参加学科共同体活动，做好读书、专业训练。

5、积极开发校本课程，巩固艺术特色。组织兴趣小组，以篆刻、书法、绘画、剪纸为主，开发书法、绘画力争有突破，利用课上和课余时间进行指导。

6、做好镇江市立项课题《基于乡土资源的初中美术生活化教学研究》的实施工作，做好中期汇报准备。

初中课程设置及课时安排

初中课程设置：以备课组为单位，组织一次教师绝活展示，开拓教师视野，加强教师间的交流，促进相互学习的良好氛围。

初一：语文，数学，英语，地理，思想品德，生物，历史。

初二：语文，数学，英语，，生物，地理，历史，物理。

初三：语文，数学，英语，物众所周知，上美术课，要准备很多材料，如橡皮泥、卡纸等，要购买这些材料对于有的家庭来说花费不小，如果没有这些材料，美术课便难以开展。为改变现状，激发学生的想象力和学习美术的兴趣，我提倡学生将随处可见的材料引入课堂，使用在我们临夏随处可得的红色黏土，还有鸡蛋壳、毛线、碎布来制作手工艺品，让学生在体验学习活动快乐的同时，也陶冶了学生热爱生活的情。理，化学，历史，。

初中课程设置及课时安排：

数学、语文、英语任教两个班或周课时不少于13节；物理、化学任教3个班或周课时不少于12节；、历史任教7个班或周课时不少于14节；地理、生物任教7个班或周课时不少于14节，音乐任教8个班或周课时不少于16节，体育任教7个班或周课时不少于14节，美术、计算机周课时不少于18节。

初中阶段设置分科与综合相结合的课程

如何在初中美术课堂上培养学生的美术兴趣

但是文化还是容易被拉下

初中美术 培养 美术兴趣

6、黑白的对比。

初中美术教学不仅能培养学生的审美情趣，而且能培养并发展学生的想象力、观察力和创造力。近年来我们的教育已经开始慢慢地重视美术教学，而且已有很多学校在美术教学方面取得了良好的教学成果，但是就目前的美术教育的现状来看，初中的美术教学还是存在着很多问题的。下面我们先谈谈目前初中美术教学中存在的问题，再结合问题谈谈如何培养初中生的美术兴趣。

一、目前初中美术教学中存在的问题

1.家庭的影响

2.学校教育模式的影响

在传统的教育模式下，美术是不被列为重点学习科目的，它只是让学生娱乐让学生玩的一门科目，而至于学生怎么玩就在于学生自己的想法了。也正是在这种传统教育模式的影响下，导致了很多的初中学校都没有专业的美术教师。教师是学生学习的者，所以学生能否学好一门课程，教师的影响占的比例很大。而且现在的学生为了提高升学率甚至都取消了美术课或者把美术课改为自习。这样即使有一些学生对美术感兴趣，但是没有学习环境、没有学习机会、没有学习方向，学生怎么能把自己对美术的兴趣发挥出来。学校不重视美术的教学，教师自然也不会重视。所以即使有美术课，教师也只是把书本上现成的话读一遍，把书本的作品都说一遍，然后再让学生自己欣赏。这么呆板、沉闷的美术课堂，能让充满艺术气息的美学得到发挥吗？不能，没有先培养学生的美术素养，学生是感受不到美术中的美。

二、如何培养初中生的美术兴趣

初中生是正处于青春叛逆期，是一群懵懂的少男少女，这个年龄阶段的他们思维很有特点，所以美术教师要善于分析初中生的心理，从而激发学生的热情。比如说在美术课堂上，教师要求学生画女学生的头像作为作业。但总会有个别的同学会提出其他的想法：有的要画男同学的头像，有的要画妈头像，有的要画小动物的头像，甚至有的要画教师的头像。如果这时候教师觉得学生不听自己的话而大怒，并批评学生扰乱课堂纪律的话，这会打击学生的作画热情，甚至打击学生学习的积极性。所以教师要先分析一下这些学生的心理，为什么他们会有这种想法？要画男同学头像的学生可能觉得男同学的头像简单，没有女同学头上的发饰；要画妈头像的学生可能觉得自己对妈妈比较熟悉，自己能画得好一点；要画小动物头像的学生可能认为小小动物很可爱；想画老师头像的同学那就可能是属于青春期的叛逆了。其实要画谁的头像在课堂的教学中并不重要，重要的是学生能在画头像中学到东西。所以无论学生是画女同学的头像还是男同学的头像还是妈头像还是小动物或者老师的头像都可以，只要他们愿意画，那么教师就应该给学生创作的自由。学生们有了创作的自由，他们才会做自己喜欢的事，才能产生对美术的学习热情。

2.教师在课堂上有意的提高学生的审美意识

由于学校教学设施、美术教师的水平限制及美术教师个人的教学意识的异，使得学校的美术教学参不齐。我们进行九年义务教育中的美术教学并不是为了将学生培养成画家或者美术家，我们只是通过美术教学培养学生的全面发展。美术教学只是学生学习更多知识能力的一个平台，培养学生想象力、观察力和创造力的一种途径而已。而且在初中进行美术教学也不能影响其他学科的教学，相反的还能促进学生学习其他学科的能力。从学生的眼中来描绘世界，那和成年人所描绘的是不一样的。因为学生所表现出来的视觉形象那往往都是学生自身的感觉和想象相结合出来的。而随着他们年龄的增长，知识的积累，视野的开阔，他们的感觉和想象创作会变感觉和理解创作，主动创作。因此我们在美术课堂上不能用的标准来衡量学生的创作，学生的画是学生直接的心理体现，教师可以通过学生的创作来了解学生的心理。再根据学生的心理来采用合适的方式进行，以达到陶冶学生性情、提升学生各方面能力和提高学生的审美意识等目的。同时教师在进行初中美术教学的时候，教师也要不断地提高自身的审美能力，教师的审美能力得到提高才能更好地培养学生的审美意识。

三、结 语

总之，在整个初中教学过程中，美术教学是对学生各方面能力的培养具有一定意义的。要想提高学生各方面的学习能力，进行美术教学那是必不可少的。所以在初中进行美术教学，培养学生美术兴趣是现代每个初中学校都值得实行的。

浅议怎样进行初中美术课堂教学

中学作业多，课余时间少，学生本身的家务又重，有时我尽量让美术课的内容当堂完成。一节课要充分利用好，又要学生兴趣能提高，要从课堂美术教学中提高学生对美术各方面的兴趣就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用，使各类艺术互相渗化，保持课堂内容的新鲜感，如七年级的《校服的设计》一课，连续上该课，会使学生厌烦情绪增加，《色彩的联想》的水粉画教学也同样如此。中学生对美术还处在简单的认知性审美上，特别是乡镇的中学生要在审美与兴趣上提高还需要一些方式方法，对此我有以下几点认识：

一、创设情境

1.一节的美术课应创设有趣的教学情境，激发学生学习美术有很多课需要走出教室，实地写生，这也是学生感兴趣的课。很多东西仅凭教师说教，学生是表现不出来什么的，要想表现得真切，学生必须有实地的体验，认真的观察才行，因为艺术来源于生活。如七年级在上《手绘线条——物象的空间表达》时，我要求学生选择适合而简洁的画面画一幅校园景色，在室外让他们感受空间表达的多样性。当我把学生带到室外创作时，他们专注的神情，认真的态度，让我惊讶，再观察他们的作品，比平时在教室里画的要仔细、形象得多。学习美术的兴趣，让学生对美术知识技能的学习变成学生体验情感，感受快乐的学习。如：开课可以问“你喜欢什么？”“你想不想做什么？”

2.如今多媒体可以把音乐的感彩很好的融入到美术的教学课堂上来。音乐是时间与视觉的艺术，他通过旋律、节奏、节拍、强度等形式，形成一个有机整体。在指导绘画创作时，有选择的播放一些音乐，用音乐的和谐美去感染学生。可以使学生的绘画创作增强艺术效果。在导入环节，静态绘画的过程中都可以起到一定的调节学生情绪和促进绘画热情的积极作用。

3.以游戏表演创设情境也同样是一个常用的教学手段，每个孩子都很有表演的欲望，渴望展现自我。活泼的游戏既能吸引孩子的自觉参与又能为孩子们提供成功的机会。

二、实物写生提高学生的学习兴趣

三、教学资源的有效利用

每节美术课都需要大量的教学资源，其实，教学资源可取决于教师本身，取决于教材，取决于学生已有的资源和学生原有的经验。充分的展示教具也是丰富美术课堂的一个必备的内容。美术是个直接的视觉，教学内容采用直接立体的展示比较，再通过解说和感受，其教学内容比学生就一本教材的自看自画来得更能打动人心。美术的教学资源可以直接来源于生活，大自然，乃至教室或学校里。往往贴近学生的资源就能使学生接受和亲近，在身边的小事中感受美丽，创造美丽，会使学生有更多惊奇的探索和发现。

四、教师很多家长在入学前就开始教育自己的学生：“上学了，一定要好好学习，在学校要听老师的话，上课要认真听讲，将来在考试的时候取得好成绩。”在家长传统的学习理念上，学生在学校就应该一门心思好好学习语文、数学和英语等重点课程，至于美术，那只是一种娱乐学科，学生可学可不学。所以学生在家长的传统理念的熏陶下认为美术是不重要的，美术只是用来娱乐的。而且家长衡量孩子是否往往根据学生的学习成绩来判断，所以这也导致了学生为了得到家长的认可而只知道一味的学文化课。殊不知，学好美术可以促进学生的全面发展。给学生的课堂作业给予鼓励和肯定

美术作业是在课堂中完成的，教师在教学时一方面要下讲台对学生进行个别指导。对学生的作业，给学生一些赞扬，对绘画中有创造性的学生给予肯定，这对提高学生的兴趣起到一定的帮助。

五、教学评价

初中美术课会安排在上午节课或第二节课么？？

7、肌理的对比。

不会 因为节和第二节课的时间 是上午 也是清闲 记忆力的时候 所以这时候基本上是 数学 语文活英语 美术基本上是 比较靠后 可以缓解大脑的疲劳

一般是不会的，我们学校的美术课都是下午一节课，当然，画不完的时候下课了还可以接着画，嘿嘿，我们美术老师也很聪明来！

通常是上午第四节，以及下2)、单元分析午3.4节